Già da un paio di giorni siamo entrati nello spirito che solo il Festival della Canzone Italiana sa regalare, con i social invasi dalle canzoni in gara e da commenti di vario genere su ciò che accade durante le serate.
Una delle serate più attese è senza dubbio quella dei duetti, che quest’anno vedrà non poche chicche susseguirsi sul palco del teatro Ariston. Ma, nell’attesa, mi sono fatta una domanda: è possibile abbinare il festival al cinema? E, più precisamente, è possibile trovare un film per ogni canzone di Sanremo 2026?
Posso dire onestamente di averci provato, e forse, forse, ci sono riuscita. Ho letto i testi, ascoltato le 30 canzoni in gara e letto le interviste fatte dagli artisti per avere un po’ un’idea di ciò che vogliono raccontare con la loro canzone. Quello che state per leggere è dunque è un elenco frutto di suggestioni e analisi del tutto personali, e non è scontato che, ascoltando le canzoni, voi giungiate ad altre idee, altre immagini, altri film.
30 canzoni in gara, 30 film abbinati: ecco quali film potrebbero richiamare le canzoni in gara al Festival di Sanremo 2026!
1. Magica Favola (Arisa) – La Verità È Che Non Gli Piaci Abbastanza
Una ballata piena di cuore e dal significato personale: così Arisa racconta la sua canzone, Magica Favola, in gara al Festival di Sanremo 2026. La cantante racconta anche di essersi concentrata a lungo sulla sofferenza amorosa e su quanto le relazioni sbagliate possano fare male, ma adesso le cose sono cambiate, e ha deciso di dedicare più tempo a ciò che le somiglia e sente vicino a lei. Con queste premesse e leggendo un po’ il testo della canzone, è facile ripensare a quella vecchia regola che ci ha insegnato il film La Verità È Che Non Gli Piaci Abbastanza, per cui se un uomo non si dimostra interessato a te non è vero che segretamente gli piaci: semplicemente non è interessato a te. Pensandoci bene, questa canzone sarebbe stata un sottofondo perfetto per la storia tra Gigi e Alex.
2. Resta Con Me (Bambole Di Pezza) – L’Ultima Lettera D’Amore
Primo Sanremo per le Bambole Di Pezza, la rock band tutta al femminile che per questo festival ha deciso di puntare su una canzone romantica dai toni rock e punk. E ascoltando la protagonista urlare “Resta con me / Anche se tutto questo ci cambierà”, il mio pensiero è corso direttamente a Jennifer Stirling e Anthony O’Hare, protagonisti del film Netflix L’Ultima Lettera D’Amore. Una relazione nata di nascosto, uno scambio epistolare e un tentativo di fuga romantica stroncato da un incidente. Nel film va tutto a finire bene, ma negli anni di distanza tra i due innamorati non è difficile pensare a quante volte avrebbero voluto urlare “Resta con me”, ripensando a come la loro storia avrebbe potuto evolversi diversamente.
3. Ti Penso Sempre (Chiello) – Certamente, Forse
Primo Sanremo anche per Chiello, che propone una canzone di stampo romantico che occhieggia alla disillusione. Le sensazioni sono quelle che possono dare le relazioni tira e molla, tra la voglia di ricostruire il rapporto, magari dopo un tradimento, e la voglia di cambiare totalmente aria, nonostante il pensiero sia fisso sui bei tempi passati insieme. Nonostante il focus del film sia effettivamente diverso, Ti Penso Sempre mi ha ricordato alcune dinamiche del film Certamente, Forse: da una parte William tradito da Emily con la quale torna insieme molti anni dopo, dall’altra il suo sentimento irrisolto con April. In entrambi casi c’è una buona dose di amore e rimpianto, ma anche in questo caso si può dire “tutto è bene quel che finisce bene”.
4. AI AI (Dargen D’Amico) – Lei
Dargen ci ha abituato, negli anni, alle sue canzoni dai ritmi dance ma dai significati più profondi, e AI AI, la canzone di quest’anno in gara al Festival di Sanremo, non è certo un’eccezione. Lo stesso cantante dichiara di parlare di Intelligenza Artificale, denunciando una situazione in cui l’abuso di un tale strumento può portare a un lento decadimento della creatività. Di film che hanno voluto parlare di intelligenza artificiale prima che fosse così mainstream come oggi ce ne sono a centinaia, ma forse il più emblematico è Lei, dove il protagonista, Theodore, si innamora dell’interfaccia dell’intelligenza artificiale, denominata Samantha. L’andamento ritmico della canzone può fare un po’ a pugni con un film così introspettivo, ma la deriva che si potrebbe arrivare ad avere con l’ausilio di questa nuova tecnologia è piuttosto simile.
5. Che Fastidio! (Ditonellapiaga) – Gli Spiriti Dell’Isola
Per la prima volta a Sanremo come solista, Ditonellapiaga porta un pezzo molto dance e ritmato che va ad elencare tutta una serie di cose potenzialmente fastidiose che si trovano nella vita di tutti i giorni. A detta dell’artista la canzone nasce da un suo momento di crisi, dove non aveva ben chiaro dove stava andando. L’idea generale, dunque, è che dietro la canzone dance e la ripetizione della frase “Che fastidio!” si nasconda una certa indolenza generale, quel senso di insoddisfazione e noia perenne che alle volte ci attanaglia. A spiegare il tedio e l’indolenza ci pensa il film Gli Spiriti Dell’Isola, dove troviamo uno dei protagonisti, Colm, perennemente infastidito dai comportamenti di quello che una volta era il suo migliore amico, Pádraic. Anche in questo caso ritmo della canzone e film fanno contrasto, ma il senso di fastidio rimane.
6. Avvoltoi (Eddie Brok) – Harry Ti Presento Sally
Artista che ha spopolato sui social negli scorsi mesi, Eddie Brok arriva a Sanremo con una canzone che urla a gran voce “friends to lovers”. Nel suo testo si rende palese come un ragazzo voglia dichiararsi alla sua migliore amica, con la paura di rovinare tutto perché il loro rapporto va benissimo così com’è, e fare il passo in più potrebbe essere più un problema che una soluzione. E se da una parte questo ci riporta al mondo delle serie tv e ai vari Dawson e Joey, Ross e Rachel o Jess e Nick, ci riporta anche ai diversi esempi cinematografici dove, alla fine, i due migliori amici si innamorano e si mettono insieme. Tra i più emblematici, che risulta essere anche abbastanza attinente con il testo della canzone, Harry Ti Presento Sally, che non ha bisogno di ulteriori spiegazioni.
7. Voilà (Elettra Lamborghini) – Notte Brava A Las Vegas
Un brano pop e divertente che vuole far ballare l’Ariston: questo è l’obiettivo di Voilà, la canzone che Elettra Lamborghini ha deciso di portare in gara quest’anno. Sonorità più disco ma sempre nelle sue corde, la canzone racconta di una notte di festa, tra cocktail, balli sfrenati e flirt di una notte. Se l’obiettivo è divertirsi e uscire dai propri schemi, incuranti di ciò che potrebbe accadere il giorno dopo e di tutte le possibili conseguenze, il film che risponde meglio al testo della canzone è solo uno: Notte Brava A Las Vegas. La sequenza iniziale infatti, prima che Joy e Jack si sveglino e scoprano di essersi sposati, potrebbe avere Voilà come sottofondo e sarebbe comunque perfetta.
8. Ogni Volta Che Non So Volare (Enrico Nigiotti) – KPop Demon Hunters
Lo so, siamo di fronte all’ennesimo contrasto tra ritmo della canzone e tipologia di film, e non sarà nemmeno l’ultimo. Posso però garantire che ha senso. Ogni Volta Che Non So Volare, come conferma lo stesso Nigiotti, parla di nuove esperienze e dei legami con le persone che hai intorno, che ti possono aiutare a rialzarti quando cadi. In uno degli ultimi passaggi della canzone, inoltre, Enrico Nigiotti nomina i mostri che ognuno ha dentro sé, esalta il fatto che non tutto deve andare sempre bene e che è importante avere persone accanto che ti aiutino a risalire dal baratro. Con queste premesse il mio pensiero è volato direttamente a KPop Demon Hunters, alla storia di Rumi e a come abbia cercato di combattere i suoi mostri per poi accettarli e renderli parte della sua lotta con l’aiuto delle sue amiche e il sacrificio di Jinu. Insomma, quella di Nigiotti è una ballad che racconta molto bene anche i tormenti della nostra Rumi.
9. Stella Stellina (Ermal Meta) – The Voice Of Hind Rajab
Dopo la vittoria insieme a Fabrizio Moro a Sanremo 2018 e dopo essersi aggiudicato il terzo posto nel 2021 con Un Milione Di Cose Da Dirti, Ermal Meta ritorna in gara con Stella Stellina, che prende spunto dalla nota ninna nanna per raccontare realtà ben più serie e importanti: infatti, per stessa ammissione dell’artista, la canzone racconta la vita spezzata di una bambina in Palestina. L’idea di Ermal è quella di raccontare l’impotenza che chiunque sente addosso a sé quando una vita così innocente viene spazzata via dalla crudeltà umana. Dati questi presupposti c’è solo un film che posso assegnare a questa canzone: The Voice Of Hind Rajab, film che racconta una storia vera e che attualmente è in concorso agli Oscar come Miglior Film Straniero.
10. Male Necessario (Fedez ft. Marco Masini) – The Smashing Machine
Un sodalizio nato durante la gara cover dello scorso anno e che quest’anno li vede protagonisti in gara insieme: Fedez e Marco Masini si presentano a Sanremo quest’anno con Male Necessario, una canzone che racconta quanto ci voglia coraggio nell’andare avanti nei momenti di difficoltà, nel non perdere mai la speranza soprattutto nelle situazioni più complesse che la vita ci presenta davanti. Anche in questo caso il cinema è pieno di storie che invitano a rimontare in sella una volta che si è toccato il fondo, ma voglio prendere una delle mie visioni più recenti, che può essere definita abbastanza bene dal testo, anche attraverso la metafora sportiva. Si tratta di The Smashing Machine, il film che racconta la storia e le difficoltà della leggenda dell’MMA Mark Kerr, la sua lotta con la dipendenza, la sua ripresa e il ritorno alle competizioni.
11. Il Meglio Di Me (Francesco Renga) – Perfetti Sconosciuti
Altro grande ritorno a Sanremo quello di Francesco Renga, che con la sua Il Meglio Di Me sceglie di raccontare l’importanza del dialogo all’interno di una relazione. Come dichiara lui stesso nelle interviste, nascondere quello che si sente per paura di affrontare le proprie fragilità non è la soluzione più giusta; sarebbe molto meglio affrontare i propri problemi con sé stessi, per poter portare il meglio di sé stessi al partner. Un pensiero che, in un certo senso, ricorda un po’ quello sul “saper disinnescare” di Marco Giallini nel film Perfetti Sconosciuti: da una parte il bisogno di fare pace con sé stessi, dall’altra quello di fare un passo indietro e riconoscere determinate difficoltà per evitare conflitti inutili.
12. Italia Starter Pack (J-Ax) – Quo Vado
Quella di J-Ax è una sorpresa vera: l’icona della nostra adolescenza, che abbiamo conosciuto grazie agli Articolo 31, arriva in gara da solista per la prima volta con Italia Starter Pack, brano dalle sonorità country che racconta senza mezzi termini le caratteristiche dell’italiano medio. Tra disonesti e furbetti, mammoni e persone che riescono a indignarsi per la pizza con l’ananas e non per cose importanti, la mia mente è corsa subito ai film di Checco Zalone, che negli anni hanno spesso messo in evidenza tutti quegli aspetti che conosciamo ma che al tempo stesso ci fanno spesso vergognare di essere italiani. Il suo film più rappresentativo in questo senso? Probabilmente Quo Vado?, che tra l’altro si abbina perfettamente anche con la canzone sanremese di J-Ax.
13. Stupida Sfortuna (Fulminacci) – Estranei
Per la sua seconda partecipazione al festival, Fulminacci ha scelto Stupida Sfortuna, canzone malinconica che racconta di uno stato di solitudine. Che la si voglia dedicare alla persona amata della quale si sente la mancanza o a sé stessi nella speranza di ritrovarsi, la sensazione rimane invariata. Molti sono i film che hanno voluto raccontare la solitudine, anche nel momento in cui magari ci si trova in mezzo alla confusione ma non ci si sente a proprio agio. Il film che secondo me si abbina abbastanza bene con questa canzone è Estranei, perché nonostante la relazione tra Adam ed Harry che noi vediamo sullo schermo siamo pervasi da un costante senso di malinconia e solitudine. Adam, a suo modo, compie un percorso per aprirsi nuovamente alla vita, cercando di superare la sua perdita anche se la vita gli mette davanti ben più di un evento sfortunato.
14. Poesie Clandestine (LDA ft. Aka 7even) – Twilight
Vi chiedo scusa in anticipo, perché mi rendo conto, rileggendo il titolo, che la mia scelta può fare ridere, e anche parecchio. Ma a dispetto delle sonorità da tormentone estivo, in qualche modo la storia d’amore di Edward e Bella potrebbe essere in linea con il testo della canzone. Per la prima volta in gara insieme, LDA e Aka 7even salgono sul palco dell’Ariston con Poesie Clandestine, una dedica d’amore fresca e ballabile. E a sentire parlare di un amore così potente da sentirsi fin dentro le ossa, di quanto il protagonista desideri la persona amata e di come si sentano “anime in preda alla sorte”, la mia associazione con la storia tra umana e vampiro più famosa della storia è stata pressoché immediata. Poesie Clandestine potrebbe dunque inserirsi perfettamente all’interno del film Twilight.
15. Naturale (Leo Gassmann) – Dear John
Una cosa è certa: in questo festival si parla molto spesso d’amore, in tutte le sue forme. Non sorprende, quindi, che io mi sia trovata ad abbinare moltissimi film romantici a diversi testi in gara. Tra questi spicca Naturale di Leo Gassmann, che, come lui stesso racconta, vuole parlare di un “Arrivederci”, una di quelle situazioni della vita che lasciano aperto uno spiraglio alla speranza. Lasciar andare qualcuno infatti non deve essere per forza una cosa negativa o permanente: può anche essere una cosa temporanea, come un arrivederci, per poi ritrovarsi dopo anni e scoprire che il sentimento non si è mai spento. Film forse poco noto ma che in qualche modo racconta questo tipo di situazione è Dear John, dove vediamo la storia di John e Savannah nascere in un’estate per poi interrompersi e ritrovarsi solo alla fine. Insomma, anche il loro, forse, è sempre stato un arrivederci più che un addio.
16. Sei Tu (Levante) – West Side Story
Rimaniamo nell’ambito delle storie d’amore, con una canzone che stavolta vuole raccontare le emozioni e le sensazioni che si provano quando ci si innamora: i brividi, le farfalle nello stomaco, quel senso di leggerezza e contemporaneamente quella passione travolgente che si fa fatica a spiegare a parole. Questo è quello che Levante vuole raccontare con la sua Sei Tu, canzone con cui partecipa a questa edizione del festival di Sanremo. Lo so, forse adesso il vostro pensiero è corso a una storia come quella di Romeo e Giulietta, e devo dirvi che anche io ho avuto questo pensiero. Però allo stesso tempo ho visto Maria cantare “I feel pretty” piena di gioia dopo aver conosciuto Tony, e i due dichiararsi amore eterno cantando “Tonight”. Alla canzone di Levante non posso quindi che assegnare West Side Story.
17. Labirinto (Luchè) – Soul
Per la prima volta in gara al festival, il rapper Luché si presenta con un brano pienamente nel suo stile che racconta delle volte in cui ci si sente persi. Il Labirinto del testo è infatti inteso come quel luogo in cui noi finiamo per perderci, e fatichiamo a trovare una via d’uscita se rimaniamo vittime di pensieri intrusivi. Inoltre, l’ambizione che potrebbe guidarci verso l’altro non sempre ci aiuta a risalire. Una situazione simile a quella raccontata nella canzone potrebbe tranquillamente essere vissuta da Joe Gardner, protagonista del film d’animazione Soul, vittima di un incidente che cerca di riunire la sua anima e il suo corpo navigando nel labirinto della sua anima tra i suoi ricordi.
18. Animali Notturni (Malika Ayane) – FolleMente
Anche Malika Ayane ci porta a parlare d’amore. Animali Notturni, la canzone molto ritmata con cui si è presentata in gara al festival di Sanremo quest’anno, vuole raccontare di un amore più maturo, della bellezza di potersi scegliere, dando retta alle nostre emozioni senza però perdere di vista il raziocinio. Il film che posso quindi assegnare a questa canzone è FolleMente, che va proprio a raccontarci di un primo appuntamento tra due persone che in un certo senso arrivano a scegliersi, e che decidono di far cadere ogni barriera condividendo i pensieri e le emozioni.
19. Per Sempre Sì (Sal Da Vinci) – Cenerentola
E in tema di romanticismo non si può non ricordare Sal Da Vinci, in gara quest’anno con la sua Per Sempre Sì. La canzone racconta il primo incontro tra due persone, che vivono un amore così intenso da voler costruire una vita insieme, fino ad arrivare effettivamente al matrimonio. Quella che Sal racconta è una vera e propria favola, di quelle che ci raccontavano quando eravamo piccoli, con la giovane che sposa il principe e vive per sempre felice e contenta. Tra tutte le favole trasposte al cinema, quella che ci fa sempre sospirare e sognare il Principe Azzurro è solo una: Cenerentola.
20. Ossessione (Samurai Jay) – Legally Blonde
Un titolo che in un certo senso spiega già il senso della canzone. Con Ossessione, infatti, Samurai Jay vuole raccontare l’ambizione che ognuno prova, e una sana dedizione verso qualcosa che appassiona che porta a crescere e maturare in ogni ambito della vita. Più ragionavo su questo suo messaggio, più nella mia mente compariva Elle Woods vestita in rosa, che ci ha insegnato come il duro lavoro ripaghi sempre. Il suo impegno per essere ammessa ad Harvard e per diventare un vero avvocato è ammirevole, e anche se è nato per tutt’altro motivo, non ha fatto altro che mettere in luce la sua ambizione. Insomma, alla canzone di Samurai Jay non posso che associare Legally Blonde.
21. Le Cose Che Non Sai Di Me (Mara Sattei) – 30 Anni In Un Secondo
Torna al festival anche Mara Sattei, con una ballad romantica che racconta l’inizio della storia d’amore della cantante con il fidanzato e futuro marito. Brano dolce e sincero, a più riprese mi ha ricordato la storia di Jenna Rink e Matt Flamhaff, migliori amici da unna vita. Lo scherzo del destino che porta la tredicenne Jenna a vivere come un’adulta per un po’ le fa capire che in fondo anche lei è innamorata del suo migliore amico, abbastanza da arrivare a costruire una vita felice con lui. Ora, non sappiamo se Mara Sattei e il fidanzato siano effettivamente amici da sempre, ma quel che è certo è che la sua canzone sarebbe perfetta per il film 30 Anni In Un Secondo.
22. La Felicità E Basta (Maria Antonietta e Colombre) – Little Miss Sunshine
Cos’è davvero la felicità? Si può definire? E soprattutto, quando possiamo dirci davvero felici? Quella di Maria Antonietta e Colombre, per la prima volta in gara al festival di Sanremo, è una canzone che vuole celebrare quest’emozione, e forse dare anche qualche piccola risposta: già solo per essere vivi dovremmo essere felici, senza sentirci troppo in competizione o delusi se non rispettiamo a pieno le aspettative che il mondo ha su di noi. Anche qui, leggendo il testo e sentendo parlare fin dall’inizio di una supermodella che dice “Sii te stessa e andrà tutto bene”, ho subito pensato a un film dove i protagonisti compiono un viaggio inaspettato, per permettere alla più piccola di fare ciò che la rende felice, pure se non rientra nei canoni. Ebbene sì, La Felicità E Basta sarebbe perfetta per il film Little Miss Sunshine.
23. Prima O Poi (Michele Bravi) – Stai Lontana Da Me
È una gag ricorrente che Michele Bravi faccia spesso canzoni strappalacrime, ed è quello che capita anche per la canzone di questo Sanremo, anche se l’obiettivo del cantante è un altro: lui stesso, infatti, racconta di voler raccontare, con il suo testo, la sua idea di ironia come qualcosa di tragicomico e goffo, usandola al tempo stesso come inno sul non dover essere sempre e costantemente ultra performanti. Pensando un po’ all’ideale di goffaggine e alle situazioni tragicomiche, la mia mente è corsa al film con protagonisti Enrico Brignano e Ambra Angiolini, i cui personaggi si innamorano ma, essendo perseguitati dalla sfortuna, vivono vicende divertenti e alle volte grottesche. A Prima O Poi non posso quindi che assegnare il film Stai Lontana Da Me.
24. Prima Che (Nayt) – Beastly
Nei rapporti umani, e soprattutto nelle relazioni sentimentali, ci vuole sincerità e trasparenza: questo è quello che vuole raccontare Nayt, con la sua canzone in gara dal titolo Prima Che. Nel testo l’artista specifica che “La realtà non si vede / Finché io non ti vedo / Finché tu non ci vedi me”, facendo capire che l’essere sé stessi senza filtri, alla fine, paga sempre. Con questa immagine la mia mente è volata prima fino a La Bella E La Bestia, il film d’animazione della mia infanzia, e subito dopo a una sorta di retelling, che però combacia molto bene con il testo e le intenzioni di Nayt. Alla sua canzone assegno quindi il film Beastly.
25. Opera (Patty Pravo) – Rent
“Siamo santi e peccatori / Naviganti e sognatori” canta Patty Pravo nella sua canzone in gara al festival di Sanremo. Opposti che convivono perfettamente e che rispondono tutti a una caratteristica: l’unicità. È infatti questo il messaggio che con Opera Patty Pravo vuole portare: ognuno di noi è meraviglioso, come un’opera d’arte. “Semplicemente la vita / Semplicemente follia”, e chi c’è di più folle degli artisti, di quelli disposti a vivere anche senza riscaldamento, con la difficoltà ad arrivare a fine mese, ma continuando a darsi da fare per realizzare il suo sogno creando qualcosa di unico? Opera è una canzone che potrebbe descrivere molto bene il film Rent.
26. Ora E Per Sempre (Raf) – Colpa Delle Stelle
Anche la ballata sentimentale di Raf ci riporta a parlare d’amore. Ora E Per Sempre nasce da un bigliettino ritrovato dal cantante che conteneva la promessa di matrimonio fatta alla moglie, e racconta di come ci si senta dopo aver trovato l’anima gemella, la persona che ti prende per mano e ti guida fuori dalle difficoltà e dall’oscurità. La mia scelta cinematografica ha un risvolto tragico sul finale, ma per il resto sembra evidente che l’amore descritto da Raf nella sua canzone combaci perfettamente con quello narrato in Colpa Delle Stelle.
27. Tu Mi Piaci Tanto (Sayf) – Qualunquemente
Il titolo questa volta può trarre in inganno. Sayf, alla sua prima partecipazione al festival, si presenta con una canzone ritmata e divertente che però racconta molto della storia del nostro Paese. Con riferimenti molto attuali che parlano del mondo di oggi, tra cui la citazione “L’Italia è il paese che amo”, mi sono trovata a ripensare a quei film che raccontano, a modo loro, alcune realtà italiane dalle quali spesso tendiamo a distogliere lo sguardo. Forse anche per questo non posso che assegnare a Tu Mi Piaci Tanto il film di Antonio Albanese Qualunquemente.
28. Qui Con Me (Serena Brancale) – 18 Regali
Dimentichiamoci i ritmi estivi e ballabili. Quest’anno Serena Brancale ritorna in gara con un pezzo molto intimo e personale, con il quale racconta la perdita della madre. Anche su questo argomento ci sono diversi film, ma la mia scelta è ricaduta su 18 Regali, dove Vittoria Puccini interpreta una madre che viene a mancare a causa del cancro al seno e lascia alla figlia 18 regali fino alla sua maggiore età. Una storia che tocca le corde dell’anima, esattamente come la canzone Qui Con Me.
29. I Romantici (Tommaso Paradiso) – Across The Universe
Inutile dire che, anche stavolta, si parla d’amore, e in particolare di quelle persone che amano e riflettono, che sono dei sognatori e che non smettono mai di credere nell’amore vero. Per quanto distante da un punto di vista generazionale, voglio assegnare alla canzone di Tommaso Paradiso il film Across The Universe, dove la storia d’amore dei protagonisti si scontra prima con la guerra in Vietnam e poi con le loro differenze ideologiche, salvo poi ritrovarsi perché non hanno mai davvero smesso di amarsi. E poi tutto si può dire, meno che Max non sia uno dei Romantici.
30. Uomo Che Cade (Tredici Pietro) – Song Sung Blue
Chiude questa kermesse canora Tredici Pietro, che si presenta al suo primo Sanremo con Uomo Che Cade. Siamo di fronte, ancora una volta, ai momenti di difficoltà dell’uomo, che però riesce a rialzarsi dopo ogni caduta grazie anche alle persone che gli vogliono bene e gli sono vicino. L’obiettivo è far capire che per ottenere un successo cadere è necessario, quasi fisiologico, e noi stessi ci troviamo a prendere a modello persone la cui vita non è sempre stata rose e fiori. Film recente, che racconta una splendida storia d’amore ma che al tempo stesso insegna a rialzarsi e a ritrovare la luce anche nei momenti più bui, alla canzone di Tredici Pietro voglio assegnare Song Sung Blue.
